Estudos: Paródia de logos

Meu último trabalho "rápido" que andei fazendo foi um brincadeira com marcas famosas. Não há muita explicação, mas os resultados do trabalho apresentam melhores descrições que escrevendo.
Aproveitem!!

Paródia de logo Internet Explorer

Paródia do logo Itaú

Paródia de logo OBoticário

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Protesto: a favor da leitura - Cartaz (Recorte)

Uma semana corrida para estar postando aqui no Blog, mas os projetos caminham e passando aqui de relance para postar um trabalho que foi feito semana passada por conta de uma atividade que a a professora de criação pediu em sala de aula: algum cartaz de protesto a algo. Então pensei: por que não desenvolver um cartaz a favor da leitura, mas ao mesmo tempo criticando a mídia televisiva, enquanto realça os pontos positivos da própria leitura.
A técnica utilizada foi o recorte e cola na folha A3, passei cerca de 4-5 horas muito focado (!) para ser finalizado e, para mim, o resultado foi satisfatório. E o pensamento foi um daqueles que ficou realmente da maneira que imaginei criar.
Eu trabalhei as cores com o preto para silhueta e ao mesmo tempo outras cores que dão maior destaque quando fica uma exposição de luz como fundo. Estarei postando tanto o resultado com e sem exposição de luz no fundo.

Cartaz A3: Leitura criativa, TV hipnotiza
(sem exposição de luz de fundo)

Cartaz A3: Leitura criativa, TV hipnotiza
(com exposição de luz de fundo)

Por enquanto é isso. Como dito tenho alguns projetos, mas ainda estou trabalhando neles para estar disponível ao nível de decência para ser postado. Aguardem!

E se você curtiu o cartaz, tiver alguma dúvida, deixe um comentário!

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Fotografia: Cartaz A3 de produto fictício

Hoje, estarei postando um trabalho relacionado a aula de fotografia que tive no semestre passado.

Resumindo: foi um trabalho hipotético, para utilizarmos as técnicas que tínhamos aprendido durante as aulas e o propósito desse trabalho hipotético era desenvolver um cartaz no padrão A3 de algum produto fictício utilizando uma foto de minha autoria.

Eu visitei uma semana antes, o Parque Maeda, localizado em Itú, e nesse passeio já havia tirado algumas fotografias muito boas, em que acabei aproveitando para fazer esse trabalho.

Uma das curiosidades foi que na edição, feito no Photoshop®, o arquivo final ficou 140mb(.TIF)! achei bastante, sem contar também que foi trabalhoso por conta do perfume real que usei o Music Box, basicamente, por encontrar uma imagem de boa qualidade. O arquivo do perfume a parte, pesa 115mb(.PSD)!!

Vejam aí o resultado final e comentem as críticas e opiniões!

Abaixo o (mini) Briefing de pesquisa que você também pode ver em meu Scribd

Briefing: Bruno Alves - Desenvolvarte

Projeto de fotografia - Criação de um cartaz com algum produto fictício

Toda a situação e problema nesse trabalho foi hipotético, procurando estabelecer uma veracidade ao fato, através de seu resultado.

O problema trata-se de uma empresa de cosméticos, cujo objetivo é desenvolver um cartaz para promoção de uma nova fragrância - "Azaleias no Bosque" - para o perfume Magniffer.

O desenvolvimento deve compreender as qualidades do produto, acompanhadas das principais características do perfume: Sutileza, Irresistível e Magnífico, além de se fazer semelhança com paisagens compostas por flores naturais de azaleias.

Pesquisando em paisagens que tenham as flores requisitadas pelo cliente, foi encontrada em um parque temático, o Parque Maeda, localizado em Itu, interior de São Paulo.

Através da localização, foi iniciada a produção gráfica das fotografias, sempre buscando destacar as flores, mas que estava diretamente ligada a natureza.

Havia sido tiradas 5 fotos ao total, que depois de um julgamento, foi selecionada a que melhor se enquadrava à promoção do produto.

Bruno Alves - Azaleias

A foto selecionada se comunica facilmente com o perfume Magniffer (produto imaginado). Existe também um equilíbrio natural entre o que se projeta ao ponto de fuga e o corredor formado pela azaleias rosas, contrastando com o brilho do sol.

Além disso, a natureza, representada pela grama e árvores que se encontram opostas às flores.

Há também, uma suavização de ambos os lados, as flores caídas no caminho enquanto o brilho do sol, através de feixes de luz vindo do lado esquerdo, que iluminam, naturalmente certos pontos na imagem. 

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Em outros tempos #01

Em outros tempos, nada mais será o nome da seção de informativos que estarei fazendo aqui no site.
Mesmo o blog estando contando somente com as ótimas visitas, e sem atualização por algum tempo, não estive parado e agora tenho muito conteúdo para trazer a vocês. Mas claro, preciso de melhor me organizar quanto em relação a isso, inclusive não sei se prestaram atenção, mas adquiri um domínio para o site, algo que já surtiu ainda mais alguns efeitos em relação para chegar nessa minha área, que é o próprio site.
Mas tenho projetos ainda maiores.
pretendo dar continuidade no Futuros Projetos, e assim me auto-esforçar para que continue trazendo conteúdo ao Desenvolvarte.
Algumas coisas já tenho em mente, outras já estão no papel - e outras já começaram a sair, só falta colocar o cimento e apresentar a vocês, por isso, peço paciência para essas coisas novas (exceto as postagens, que já estou retornando com elas).
Creio que até esse semestre, o cimento já esteja seco em 50%.

Desde já, queria agradecer a todos que acessam o site, as estatísticas, são para mim surpreendentes, aparecendo um comentário ou outro, o que já me deixa feliz.

Obrigado e até em breve!!

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Projeto: My Heroes - Pintura Digital (Janeiro)

Fala, fala pessoal!!
Ora ou outra eu desapareço, mas vocês podem sempre me encontrar por aqui.
Um bom tempo se passou, projetos diferentes e melhores têm vindo e trago para vocês uma série que estou fazendo para ilustração.
My Heroes.
É uma maneira para eu ilustrar algo, ficando empolgado, consiste em fazer desenho por observação de grandes heróis que considero, mensalmente, e assim aprimorar na pintura digital.
E para começar com um personagem, e isso acontece logo que estou assistindo bastante, The Avengers, apresento o Hulk.

Hulk: pintura digital por observação

É isso aí pessoal, deu um pouco de trabalho para fazer a cabeça dele (sim, refiz umas 3-4x) até conseguir dizer "é o Hulk!", mesmo não sendo completamente, mas os resultados vem aos poucos.

Espero que gostem, e logo menos postarei outros projetos

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Pop Art - Photoshop & Illustrator

Talvez vocês tenham achado que poderia ter abandonado o blog, mas a verdade é que não tive tempo para postar trabalhos que ainda estão sendo produzidos. Motivo: São muitos e trabalhos que exigem tempo.
Mas assim que for aliviando, começarei a trazer algumas modelagens e esboços para desenho.
Enquanto isso fiquem com um trabalho simples, que fiz para a faculdade: Alguma Pop Arte, que criticasse algo nacional ou mundial.

Não sou muito de contar história, mas é necessária uma contextualização.


Rápido sobre o Pop Art
O Pop Art surgiu por volta da década de 50, após a Segunda Grande Guerra Mundial. Os fatos abordados na Pop Art da época era o desenvolvimento da indústria e a relação que ela havia com a arte.
Com a expansão agressiva da arte, começou a se misturar entre os produtos industriais e tudo aquilo que eram considerados trabalhos artísticos.
Então, surgem quadros, como os de Andy Warhol, as latas de sopa Campbell e os rostos de celebridades: Marylin Moroe, Michael Jackson e outros, por exemplo, defendendo que os quadros feitos eram obras artísticas, porque faziam parte da indústria.
Procurando resumir em uma ideia, o Pop Art, procura sintetizar e criticara indústria, produtos banais que consumimos e esta era a proposta do projeto.

Abaixo, o resultado final.

Esse trabalho foi feito com edição de imagens no Adobe® Photoshop® nas pessoas e um trabalho vetorial do pop-up e tipográfico no Illustrator®

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Estudo: Praia e Coqueiro - Pintura Digital

Trago a vocês agora uma pintura digital que havia terminado semana passada. Eu comecei agora nesse ramo de pintar digitalmente. Talvez agora apareça mais coisas do tipo, pois isso envolve tempo e não havia.
Me baseei em uma imagem, já que ainda não estou apto a fazer criações própria na pintura digital.

Lembrando que a criação não é minha, apenas foi um estudo, mesmo assim espero que gostem.
Até

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Diagramação de Revista Pedagógica- InDesign

English Title: Diagramming pedagogical magazine - InDesign
E aqui está, como prometido, uma postagem de um dos meus trabalhos no Adobe® Indesign®: uma matéria de revista diagramada.
Escolhi uma revista de pedagogia, chamada Nova Escola (Abril), cuja matéria de capa era alfabetização. Nela havia matérias grandes com uso de sangrias, textos e imagens que ocupavam 4 páginas, o que era a proposta na faculdade.
Here you are, as promised, a post from one of my studies in Adobe® Indesign®: a subject of a diagrammed magazine.
I chose a magazine of pedagogy, called Nova Escola (Abril).
It have some large subjects that were used bleed, texts and images. Them occupied 4 pages of space, and this was the proposal in my College.

Adobe® InDesign® aberto (opened)

Capa: Revista Nova Escola - Cover: Magazine Nova Escola

O modelo foi semelhante e abaixo você encontrará o resultado final das páginas em .jpg

The model was similar and below you'll see the final results of the pages in .jpg

Como foi para estudos, obviamente me baseei na revista, até na disponibilização dos elementos para entender as ferramentas básicas. O que a revista impressa ajudou muito: calculei medidas, determinei as sangrias e espaçamentos entre colunas, para chegar o mais próximo possível da original.
As was for studies, obviously i had based in the original magazine, even the availability of elements to understand better the basic tools. What the original magazine helped much was calculation of measures (bleed, margins and column spacing) to make the model more similar to the original.
Abaixo as fotos da revista
Below the picture of the magazine

Eu espero que tenham gostado e também farei o melhor para postar outros trabalhos do tipo
I hope you liked it, also I'll do my best for post other works of type 

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Saudações ao Adobe InDesign

É galera, o tempo que estive fora sem muitas postagens foram, digamos, pouco entediantes. Mas agora estou de volta e adquiri mais um pequeno conhecimento em programas e diagramações com o Adobe® InDesign®.
Já o havia baixado uma vez, mas não sabia nem como usar, literalmente.

Com esforço e perseverança pude aprender o essencial, como diagramação de livros, revistas e jornais, todos voltados para o meio impresso, mas que espero poder ter a capacidade de criar documentos voltados ao meio digital e enquanto isso não acontece prometo em breve, fazer algumas postagens relacionados ao InDesign, tanto para estudo, quanto um projeto acadêmico que tenho de desenvolver.
Portanto, podem esperar. Não muito!

Até logo.

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Pica-pau Egípcio - Vetorização Illustrator

Após algum tempo me trancando para estudar como um condenado, venho trazer o último trabalho dos Futuros Projetos #2 que estava faltando, e como dito era o Pica-Pau com características egípcias.
Esse trabalho foi pedido pela minha matéria de História da Arte na faculdade e consistia em pegar um quadrinho com algum personagem e adicionar características da arte do Egito.
Esse foi o Pica-Pau faraó que acabei criando no Illustrator e que finalizei no Photoshop.

A ideia foi bem simples, antes de fazê-la digitalmente, desenhei, que mais serviu para esboço, o projeto (logo mais posto para vocês o desenho feito a mão, e então vetorizei alguns poses do Pica-Pau para usar nos meus quadrinhos.

O primeiro foi baseado para introduzir o título a obra: Woody Woodpeecker em Arte Egípcia, já o segundo é p meu próprio modelo, imaginando o pica-pau na arte antiga.
Espero que tenham gostado, mesmo com a demora. E caso eu venha aqui postar o desenho a mão, darei uma atualização nesse post.

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Modelagem 3D Cachorro - Autodesk Maya

E novamente um pouquinho além de atrasado, confesso, trago mais uma de minhas modelagens. Feitas no Autodesk Maya 2012.
Algo simples, mas que contém um propósito artístico para modelar, pois dessa vez não possuía uma "blue screen" (referências utilizadas diretas no Maya para que possa auxiliar na hora de modelar).
O conceito foi usar o Extrude em toda a modelagem exceto como vocês verão nas imagens a seguir, os dentes e os olho.
Enfim, segue o resultado e espero que possa servir para ajudar aqueles iniciantes da modelagem, como eu.

 

Em outros tempos

Sei, que estou devendo ainda, um trabalho meu do Futuros Projetos, espero que em breve possa finalizá-lo digitalmente para que ele seja postado aqui.

Também pretendo me focar em trabalhos feito no Photoshop e colocar alguns desenhos que tenho estudado por conta do curso que agora faço.

Até a próxima e espero que gostem. E... desculpem pelo atraso de postagem

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Modelagem 3D Nave - Autodesk Maya

E aqui estou. Trago a vocês o primeiro post referentes as minhas modelagens. E como o próprio título já diz, trata-se de uma nave.
Sem muitas enrolações: Ela foi feita com polígonos, sem muitas transformações nas faces.
A nave em si foi criada apenas com um objeto, mas depois para acrescentar os turbos, mísseis e armas utilizei mais alguns outros polígonos.




Foi necessária ter alguma referência de uma outra nave para criar uma outra:

E abaixo o resultado final com mais duas capturas de tela, um sem a suavização aplicada e a outra os objetos todos espalhados

Espero que gostem, e futuramente quero trazer mais modelagens e até mesmo vídeos.

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Criação de Personagem - Vetorização Adobe Illustrator

E chego aqui, com um dos meus trabalhos que devo por conta dos "Últimos Projetos".
Bem, sem muitos rodeios: para quem leu o segundo da série, deve saber ao que personagem se trata.

Acabei me baseando em meu próprio personagem (esse da imagem acima) para criar um outro.

A criação foi através de vetores no Adobe® Illustrator® basicamente com algumas ferramentas como rotação, dimensionamento, além de usar contornos diferentes e sobreposições com padrões e degradês.

Eu pretendo vetorizar o rascunho que fiz para criar ele mesmo, porém deixo aqui o personagem abaixo que saiu, ainda que não esteja completo, mas procurei adiantar o máximo possível.

Eu espero que gostem e que sirva aí de inspiração para alguém. De repente comece a fazer uma família desses monstrengos extraterrestres.
Assim que tiver tempo posso listar características, tanto desse, quanto do rascunho para deixar uma personalidade em ambos. Também quero esclarecer o processo de criação e formato do personagem com a intenção de ajudar aqueles que precisem de dicas e espero que já aqui possa contribuir com algo.

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Modelagem 3D no Desenvolv'Arte

Fala pessoal, depois de um tempinho desligado aqui no blog, sem postagens devido ao progresso de meus projetos (veja mais aqui) venho anunciar a criação e divulgação de uma área tratando exclusivamente de modelagem 3D. Isso se deve eu já estar com alguns modelos prontos que tive de fazer por conta da SAGA (School of Art, Game and Animation): praticar as ferramentas do Autodesk Maya, como o personagem mushoroom do jogo Mario (personagem da Nintendo); outras modelagens usando referências para a criação de naves; e claro algumas coisas que tenho em mente, mas ainda que não saíram nada, apenas ideias, mas que quero modelar.
Também deixo avisando que essa seção não se tratará apenas a modelagens 3D feito no Maya. Procurarei postar tipos de trabalhos em softwares diferentes, inclusive os novos recursos 3D do Photoshop CS 6, quem sabe até não apareça uma "primeiras impressões" sobre o software, apesar de não ser nenhum analista, mas apenas algo superficial mesmo.

Em Outros tempos...
Pessoal, não sei se gostaram do layout, mas achei interessante, porém sem muita criatividade envolvendo o tema. No momento não tenho em mãos o PSD da logo, por isso futuramente irei refazer a logo, e claro se perceber que ficou melhor porque não utilizar. Junto também a voltar minha mão na massa com o desenvolvimento de sites, me desenferruja e descobrir mais sobre o HTML 5. E muitas outras coisas que vou incrementar aos poucos. Agora deixe-me voltar ao trabalho que ainda esse final de semana, farei de tudo para postar trabalhos do "Futuros Projetos 2"

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Futuros Projetos! Ep.2

Fala pessoal, aqui eu venho novamente mostrar nesta seção de "Futuros Projetos" meus trabalhos e projetos com a finalidade de não deixar o blog parado e sempre atualizado.
Desta vez, estou firme com a faculdade na criação de desenhos infantis e quadrinhos por observação, e tenho que adaptá-los dentro de características egípcias.
Para não me estender muito, pois tenho muito o que falar de projetos, colocarei meus rascunhos para vocês terem uma ideia do que estar por vir.

Um outro trabalho que estou fazendo é a criação de um personagem com várias referências que consegui pela internet. Na verdade já tinha algo em minha cabeça, mas como estou começando agora com criação desse tipo, precisava realmente ver o que estava sendo feito.
E aí mais um rascunho, esse projeto já estou trabalhando nele, com vetores, mas somente quando estiver decentemente bom, postarei aqui

E por último, queria dizer que tenho mais um trabalho sendo feito por conta da faculdade, na aula de computação gráfica: ilustração com mancha no Adobe® Illustrator® CS5.5, mas como não tem nada definitivamente pronto, deixarei ou para os próximos Futuros Projetos, ou mesmo quem sabe já o post sobre.

Em outros tempos...
Decidi criar um logo para a seção de "Futuros Projetos!", veio essa em minha mente, mas talvez possa mudar num futuro, próximo ou inexistente.

Até os próximos posts.

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Continências Autodesk Maya 3D 2012

Muito tempo se passou desde o primeiro post deste blog. O que pude reparar foi minha evolução. Alguns podem achar que foi fraca, mas vejo que só tenho a crescer nessa área. Fico feliz de conhecer programas como Adobe® Illustrator®, Photoshop®, o Premiere® Pro ou mesmo o Encore®.
Mas alcancei um novo cenário: a modelagem 3D.
Espero ser muito excitante mexer com modelagem, aliás na Saga (School of Art, Game and Animation) já começaram as aulas, e pude ver o tão complexo é não somente a modelagem em si, mas o software que trabalhamos: Autodesk Maya 2012.

Autodesk®

Então esta é minha apresentação dizendo que vou mexer com modelagem e quem saber postar nesse espaço algum trabalhos que farei. Já comecei sim fazendo modelos simples, mas apenas para entender as ferramentas e me adaptar a complexabilidade que o Maya 3D oferece.

Autodesk Maya 3D

A versão do software é 2012, atualizada. Uma coisa que gostei é o apoio que a Autodesk dá aos estudantes de Design, oferece o programa gratuito como forma de estudo. Agora é só abusar dele e apanhar um pouco para aprender todas as ferramentas.

Até meus projetos aqui novamente!

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Curta-metragem: Vida de M - Oficial

Para não fazer duas postagens ontem, decidi hoje fazer uma falando do curta-metragem que avisei há algum tempo e que estaria disponível.
Prepare sua pipoca e confira o curta-metragem abaixo, que foi o trabalho de conclusão da Saga (School of Art Game and Animation) no módulo de Adobe® Premiere® Pro:

Foi um trabalho e tanto: 2 meses de organização, 10hr gravando, 2:30hr e meio de gravação para um resultado final de surpreendentes 4 minutos. Ah e muitos pedaços de quitutes e bolos (feitos pela mãe de uma mulher no grupo, senhorita Carolina Sthefanini), que inclusive foi a marca de nossa produção a Guava Cake Productions.

Logo Guava Cake Productions feito por mim, Bruno Alves
Clique aqui para ampliar

Os programas utilizados para esta produção foram todos Adobe®: começando pelo Photoshop® CS5.5 para edições em imagens; Premiere® Pro CS5.5 para a própria edição de áudio e vídeo; e o Encore para a autoração de DVD, inclusive há uma capa artística feito pelo meu amigo Leonardo Olha, que também participou do projeto e que apenas finalizei o trabalho dele.

Vida de M Cover Art - Feito por Leonardo Olha e finalizado por mim, Bruno Alves
Clique aqui para ampliar

Para essa gravação foi usado algo muito clichê: uma garagem. Mas, obviamente usamos o fundo de Chroma Key, que comprei um pano de 150cm x 220cm para a gravação de todos os cenários, que buscamos conteúdos, como imagens, vídeos, filmes e músicas pela Internet afora.
Bom, futuramente, estarei postando todo um conteúdo de Making of, feito por uma outra equipe que ficou responsável somente para isso.

Considerações Finais
Eu realmente gostei de trabalhar com a equipe que estive, o produtor do vídeo Alexander dos Santos foi tendo várias ideias misturado com outras milhares de ideias de todos, e o resultado disso, foi um trabalho que o grupo, todo o grupo, gostou de assistir, aquilo que eles fizeram.

Peço que comentem sobre o vídeo aqui, deixe suas considerações o que poderia ter melhorado o que mais te marcou nesse vídeo. E claro, se gostou da história ou de qualquer outra característica, compartilhe o vídeo curta no Youtube para ajudar na divulgação.

Bom filme e obrigado por assistir

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Trabalho tipográfico - Ilustração

Com o tempo apertado, não consegui postar meus trabalhos, nem na quinta ou sexta, por isso irei postar hoje ambos os trabalhos que citei no "Últimos Projetos" (ver Ep.1) .
Começando aqui pelo trabalho tipográfico do grande antagonista da história em quadrinhos do Batman, Coringa - The Jokerman.
Bom como resultado do último post, ele estava quase concluído, faltando algum polimento e começar a trabalhar no cabelo. Claro, como faltava pouco, disse que iria dar algumas dicas de como foi feito.

Trabalho Tipográfico feito no Adobe Illustrator CS5.5 Clique aqui para Ampliar 

Desenvolvimento
Essa ilustração foi desenvolvido com base na imagem abaixo.

Se você quer fazer um trabalho assim nesse estilo (preto e branco) recomendo usar o próprio Google para suas pesquisas, na barra lateral quando estiver pesquisando imagens você verá uma opção para habilitar somente imagens em preto e branco.

Depois disso, recomendo aumentar o contraste da foto, mas não totalmente, afim de você poder enxergar os principais traços que formam as características únicas da personagem.

Se vocês perceberem como foi feito todo esse processo, escolhi a opção de letra por letra, com diferentes tamanhos, uma ou duas variações nas tonalidades de cores e uma irregularidade como seria posicionada as fontes: de ponta cabeça, virada para a esquerda, na diagonal, enfim, sempre buscando não parecer algo certinho de se ver.

Aproveitei o momento para incluir somente as letras de seu nome em inglês (Jokerman), e ainda mais. Podemos ver alguns trabalhos com tipografia o uso constante de fontes como Myriad Pro, ou aquelas fontes clássica do seu Windows ou Mac: Arial, Times, Verdana. Procurei alterar esta forma, então utilizei no meu trabalho a fonte "Jokerman".

Ou seja, para evitar ao máximo dessa repetição de letras, que você pode perceber a palavra tem apenas 8 letras, a fonte era diferente tanto nas letras maiúsculas quanto minúsculas, ou seja aumentei para 16, e enfim, foi dentro desse parâmetro que estabeleci para desenvolver a ilustração.

Todo o processo aí demorou entre 6 a 8hr para a conclusão.

Considerações

Para mim, foi um desafio essa ilustração não por conta do tempo, mas da complexabilidade que é de caracterizar o personagem com seus traços, além do mais no começo, nem parecia realmente ele, e isso porque já havia deixado os dois olhos prontos, mas com o tempo consegui pegar algumas manhas, como o de sombreamento no personagem, que você pode usar o espaçamento entre letras ou mesmo, alterar a cor.

Como havia dito, usei uma ou duas tonalidades no máximo, pois queria que mantivesse uma cor sólida única, então evitei ao máximo utilizar mais cores ou tonalidades.

Espero que gostem, e peço que comentem se gostaram ou querem deixar alguma crítica e sugestão.

Outros tempos

No primeiro trabalho tipográfico que postei (veja aqui), disse que havia escolhido uma imagem preto e branco, por não ser tão difícil, então queria trocar minhas palavras por complexo, e além do mais havia usado envelope de distorção nas letras, o que não custou muito tempo para produzir a ilustração. Mesmo assim, continuo gostando do que fiz e o efeito que deu.

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Futuros Projetos! Ep.1

É pessoal, não pense que eu abandonei o blog novamente.
Não é isso, são muitos projetos que acabam demorando e não dá para postar. Claro, não estou reclamando, pois eles se tratam de design gráfico.
Antes de começar, quero firmar um compromisso.
Como estou sempre trabalhando nos meus projetos e criando novos também, criei algo que chamarei de "Futuros Projetos! Ep.X" em que colocarei uma prévia do que estou produzindo. Faço isso para me motivar a nunca parar no meio dos meus projetos e também, não deixar esse blog na mão.
Então começando hoje com o episódio 1 vou deixar um gostinho para vocês do que estou fazendo e o que postarei, trago-lhe duas surpresas.
A primeira é que tenho os conteúdos aqui, não finalizado, por enquanto, mas tenho as prévias do que está por vim. A outra surpresa é que já tenho uma data em específico para eu postar.
Na quarta-feira, é o dia de entrega na SAGA (School of Art, Game and Animation) da conclusão de módulo do Adobe Premiere®, que constitui na criação de um curta.
É realmente fantástico poder juntar uma equipe e trabalhar em uma história para editar um curta.

Não revelarei mais detalhes até a finalização do trabalho, mas vou deixar para vocês um Teaser Trailer para repararem como o projeto está a mil.
Ahh, vale lembrar, quem fez a edição desse vídeo foi um cara que admiro muito: Alexander dos Santos (confira seu blog aqui).
A tela pode parecer pequena, mas preferimos deixar assim, porque foram feitas várias cenas em resoluções diferentes, então para não deixar alguns trechos com melhor resolução ou maior, foi seguido um padrão, mesmo assim, vale a pena conferir.
Lembre-se: provavelmente na quarta ou quinta-feira, farei a postagem do trabalho final.

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Trabalho tipográfico - Illustrator CS 5.5

Mais uma vez, no dia seguinte, agora com um trabalho tipográfico que fiz no Adobe Illustrator CS5.5. Infelizmente, fiz a gravação, mas a qualidade do vídeo não ficou boa, por isso não irei postá-lo, mas abaixo segue o resultado final.

Clique aqui para ampliar

Escolhi uma foto simples, para voltar a prática com esse estilo de arte, já que também nunca havia terminado um trabalho tipográfico, estava um pouco enferrujado no Illustrator, por isso escolhi essa foto com as cores preta e branca.

O tempo de duração dessa ilustração foi de aproximadamente 1h20m. Eu gostei do resultado final,  não esperava que podia chegar num resultado que para mim foi acima do esperado, mesmo sabendo que tenho de melhorar muito e espero que vocês também tenham curtido.

E quem percebeu também, mudei o layout do blog, removi uma coluna da esquerda, deixando no total 2, e achei que ficou com um visual mais limpo também.

Quem tiver mais sugestões, pode dar um toque.

Até a próxima postagem pessoal!

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